第68章 第68章

[    【作者桃花糖提示：如果章节内容错乱的话，关掉阅读模式,关闭广告拦截即可正常】

]    现场的气氛一下子崩了。

    只需要问自己，如果我是杜丽娘，我等不等柳梦梅，我信不信爱情？

    所有的观众都起立了，无论是本国观众还是外国观众，无论是黄皮肤、白皮肤、棕色皮肤还是黑皮肤，所有的人都在点头、鼓掌，向冰场中央的女孩儿表达自己的敬意！

    像艾琳娜的《鲁斯兰和柳德米拉》，完全把自己抽离出来当成第三视角？

    她不是见景伤情，睹物及人，从这满园春色中叹起了自己的可怜可悲吗？

    很多人觉得，这注定是一套会成为经典的节目，多少年后都还会不断有新老冰迷将这套节目翻出来，温故而知新。

    她滑在这块冰面上，就像滑在一个梦里，带着所有的观众一同进入了这个梦境中，在两分半钟的时间里彻底忘记了现实中的事。

    所有在场的人们在或远或近的将来，会因为自己在这个时间点出现在了这个场地而感动。这一刻清晰深刻的记忆，终有一天会被时间变得朦胧。最终留在心里的是一份被提炼过的美好。

    吴妤:“你是觉得我滑不了昆曲配乐吗？”

    虽然这个流传了几百年的故事是古代戏剧的一座高峰，但吴妤本身并没有对《牡丹亭》有太多了解，借此机会，她去细读了原文，并且找来了全本戏看。

    不行。东方古典爱情是很私人的故事，不是西方英雄故事口口相传的模样。

    冬奥冠军应该已经尘埃落定了吧？

    本来clara那边找到了电子流行乐的“祖师爷”，主动抛来橄榄枝说想合作。吴妤想了半天，还是把《套马杆》交过去了。

    很多人觉得，为了个仅在梦中有一面之缘的男人要死要活，你有事吗？你了解他的性格脾气人品家庭情况吗？甚至有人觉得，判官说杜丽娘“慕色而亡”，那可能是因为男主角柳梦梅太帅了。

    朝飞暮卷，云霞翠轩，雨丝风片，烟波画船，锦屏人忒看的这韶光贱。

    师父:“小心被人喷死。”

    然后，两只手各比了一个小树杈。

    已经不是冲出地球奔向宇宙的事了，没有四周的情况下，这个分数离满分差了多少？

    越看越能感觉到传统与现代审美的对立冲突。

    接着，由一片掌声，由一处看台率先启动的轰动，如燎原之火蔓延向了四面看台。

    冰上的女孩推开小门，将偌大如镜的冰场，当做了春色满园。

    完成了表演的她活泼地向四面看台鞠躬致礼，完成最后的一弯腰，她随即高高扬起双手，任凭宽大袖子堆到了肩膀处，露出两条白藕似的纤细臂膀来。

    三名对手都比出了高于80分或接近80分的成绩，可她就是有办法再硬生生高出十多分来。

    她是穿越时空的游园者；是园中一朵花瓣层层叠叠的金白色牡丹，片片瓣尖染着微微的粉红色；是一只良辰美景里蹁跹飞舞的雪色蝴蝶；也是数百年后再度还魂的女主角杜丽娘。

    便是这五六十字，唱足了整整两分半钟。

    吴妤:“我怕人喷吗？”

    当水磨腔与少女的动作同时停止时，观众席一片寂静，所有人都像是没有反应过来。

    是的，就是非常纯正的原版昆曲！

    在看原作及戏剧的时候，吴妤试着去理解杜丽娘，理解性本天然的“至情”思想，可穿越数百年的时光，还是难。

    这些当然是很天真的想法。按照一贯而来的主流解读，仅梦中一面就让杜丽娘相思成疾而亡，更说明她不是为了一个具体的男人，而只是为了心灵中对解放天性的渴望。她不为男人而死，只是为了“爱情”这个象征。

    与所有的短节目都不同，特殊的音乐形式让观众们领略到了一种“慢”，于繁花盛开处感受哀婉与苍凉，良辰美景亦是断壁残垣，热烈的生机开启死亡的暗影，少女对无限春光的初体验也带领她义无反顾走进坟墓。

    沉浸在节目感动中回不过神的观众们纷纷出戏，终于开始大声喝彩。掌声一轮又一轮，热烈不熄，全程护送少女在冰面上挑挑拣拣，找寻喜欢的玩偶带去等分区。

    有后者的对比假设，杜丽娘闪耀着人性的光辉，有高贵和浪漫的人格，故而数百年来成为女性追求自我意志的典型。

    但在社会变迁的如今，当“你离开男人会死啊”成为一句贬低女性的话，没有寻到梦中情人而郁郁身亡的杜丽娘却恰好应和了这句话。

    少部分华国的观众能跟着哼，大多数人觉得曲调熟悉亲切，老外观众们则一脸懵:这是什么厉害的吟唱？

    女主角杜丽娘作为人间清醒，在反封建的背景下被诗歌与春光唤起人性，唤起对自由的追求，为爱而死；她所对抗的是封建礼教下女子遵父母之命媒妁之言，盲嫁不爱之人蹉跎一生的命运。

    那段时间，吴妤儿白天练习，晚上就磕文学戏剧，天人交战。

    看得观众目不转睛，随着广播里那一线时高时低、声声悦耳的唱腔，将视线紧紧粘在那个迤逦冰面的女孩身上。

    最终得分，95.32，其中技术分55.67，表演分39.65。

    人说游园惊梦皂罗袍，《牡丹亭》最出名唱段，不谙世事的主人公初入园林见识姹紫嫣红，是全本唯一轻松明亮的一折。

    调子吟哦婉转，但唱的是汉语吗？为何这样慢？为何听上去和平常的汉语不太一样？

    短节目两分半钟，《皂罗袍》的词掐头去尾差不多也是两分半钟。若再进行现代创新，恐怕原汁原味的戏就留不下几分原本的味道了。

    没有用力的蹬冰，没有炫技的加速，没有强化节奏的动感接续步，甚至没有高潮。

    一咏三叹，幽怨妩媚，移步换景，睹物思情，无声不歌、无动不舞，至情至真，动魄惊心。

    要如何演绎一个和自己完全不同的人？

    天哪，表演分39.65，离满分就差0.35，谁见过这样的pcs？

    在这样的表演中，两分半钟是很短的，被视作重头戏的跳跃反而显得没有必要。

    如今粉丝主动把这首选到前排，那还有什么疑问吗？

    冰上的少女比观众更早抽离出这种情绪来。

    不过，值得！现场能见证，三生有幸！都把手拍起来！

    合着这曲，这调，今天的滑行也格外软糯细腻起来，像是冰面上撒了水磨粉，被坚固冰面最上层融化的水膜细细调和了。

    轻松吗？明亮吗？

    师父:“不怕，上吧。”

    海啸般的掌声再次席卷了四面看台，将现场的气氛不断推高。

    或许当她归去后大梦一场，再故地重游，再万念成空，香消玉殒化作梅花树下一缕香魂之际，才是轻松，才是欢快。

    文学戏曲艺术应该走到人民群众中来，曲高和寡是不行的，所以吴妤坚定了要滑这首的决心。

    高吭身缓，低吟腕活，专业不是最专业，架势是很足的。

    所有的执行分是不是差不多都加满了？

    她的好师父建议她:“要不你换一首吧，《国色天香》很不错，也是讲唱戏的，名伶是国色天香，戏文戏曲也是国色天香。你就大胆上去滑，美就完了。”

    干脆就让所有的奥运会观众陪着听两分半钟的昆腔吧！

    优美的曲调，曼妙的身姿，与见缝插针合着高亢的转音所亮相的跳跃。

    其实练习到后来，合乐做得多了，吴妤和这个故事和解了。

    她并不是仅仅搭配着音乐在完成技术动作，她是将技术动作完全融合在了这套节目，服务于这个主题，若不是那三个随着转音而起的难度跳跃，你甚至会忘了这是在冬奥会的现场。

    一曲终了，余韵不消，少女化动为静，缓缓屈膝掐一朵小花置于水流之上。接着复又站起，转身，甩袖轻移莲步而去。

    前奏很短，“原来姹紫嫣红开遍”的唱词就起来了。

    对国内观众来说，意蕴丰富，留白无限，深度美学。对于国外观众来说，很有意思的节目，令人耳目一新的花样滑冰新的表演形态！

    原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。

    不管是哪国的观众，听不听得懂这个曲子，都能够从这样的表演中感受到一种无需语言的动人，跨越了文化与地域的自由爱情，为全人类所共同讴歌。

    日俄萝莉们已经很强，任何一个人早升组一两年可能都会对昔日的席大冠军构成杀伤力，但现在没办法，水平差距确实摆在这里。

    当吴妤得知《牡丹亭》是sp投票前三的时候，她没有再犹豫。www.zhuoxinge.com本来她就有意在节目中创新使用传统戏曲，只担心观众的接受度不太好。

    没有高潮，也就是处处高潮，每一个缠绵婉转的转身，每一个浪漫绚烂的旋转，配着勾、挑、拨、扬、甩的水袖动作，微喇叭型中长袖下是如玉的嫩白手臂，指若兰花，翻、穿、倒、劈、盘。

    爱情再次成为奢侈品，这次不是因为封建礼教的压迫，而单纯是自由恋爱彻底放开后导致的异性互不信任。听多了社会上良人难觅的传闻，精神生活丰富多彩的女孩儿们认为不谈恋爱也能活得快乐，于是越加不能理解家有园林却十六年不敢踏入的杜丽娘的心情。

    但凡有过女单观赛经历的观众都惊呆了。

    最苦的相思已经过去，余下的都是等待相逢的期盼。哪怕见面不识，哪怕人鬼殊途。

    她不是会为了“情不知所起，一往而深”的词句感动的人，所以哪怕细读完全本，她依然处在矛盾中。

    闭上眼睛，任那一脉水磨调子牵引着你的心神，复杂的现实思维如潮水般退去，只剩下一片白色的沙滩，赤/裸的脚踩在细腻铺展的沙粒上，每一步都像踩在柔软的心头。